viernes, 30 de octubre de 2009

EL TIEMPO: Utilizar velocidades bajas de obturación




En esta fotografía vemos la utilización de velocidad baja de obtulación, en la primera foto la señora está quieta y luego en la segunda se va a levantar y sale borrosa.

DIRECCIONES DE LECTURA





Este tipo de direcciones es cuando se integran varias direcciones de escena.

jueves, 29 de octubre de 2009

DIRECCIONES DE ESCENA




Aquí vemos como el hombre señala con su brazo y concretamente con el dedo, un tipo de árbol gigantesco.

EL PESO VISUAL



Esta fotografía posee un gran peso visual hacia la derecha. En este caso, el elemento de atracción en la composición, son las palmeras, situadas en la orilla de una playa. Sobre su peso visual influye, sobretodo, la localización y el tamaño.

CENTROS DE INTERÉS Y PESOS VISUALES: Direcciones visuales




Podemos ver que en esta fotografía la dirección visual que tiene es un circulo oblicuo porque empiezas en el punto de partida (blanco) y vas adelante y vuelves a ir al principio y así sucesivamente es como se crea el semicirculo. Lleva al ojo hacia los centros de interés y te permite una lectura clara.

RECTÁNGULO DE TERCIOS: puntos de fuerza






Aquí podemos observar como la fotografía está dividida en dos y eso hace que los recptores que la vean memoricen la imágen.

LA SECCIÓN ÁUREA




En esta fotografía predomina la sección áurea por su estructura tan prefecta todo a la misma distancia y perfectamente ordenado.

EL EQUILIBRIO:Composición dinámica





Es fotografía es de composición dinámica porque predominan líneas con forma de espiral y algo de líneas curvas.

EL EQUILIBRIO:Composición estática




Esta fotografía es de composición estática porque predominan las línes verticales y horizontales.

martes, 27 de octubre de 2009

LA ANGULACIÓN








* Imagen 1: fotografía que presenta las características de un ángulo picado ya que la escena se registra desde arriba hacia el suelo.
* Imagen 2: es una imagen con ángulo normal o medio puesto que lo importante de la imagen está muy bién situado en el marco.
* Imagen 3: Esta fotografía esta compuesta de planos inclinados y expresa acción , movimieno e inestabilidad.
* Imagen 4: fotografía en la que predominia su angulo "imposible" donde da la sensación de que la cámara está en una posición imposible.
* Imagen 5: imagen con ángulo contrapicado. Presenta todas las características contrarias al ángulo picado; el ángulo del visor de la cámara es ascendente y el valor expresivo de este ángulo determina potencia , superioriad , triunfo.

LA ESCALA: PLANOS CORTOS







* Imagen 1: El tipo de plano corto que posee esta imagen es de "primer plano" ya que su margen coge la cabeza de la persona.
* Imagen 2: En esta imagen ya se acerca un poco más el objetivo de la cámara con respecto a la anterior, se trata de un "gran primer plano".
* Imagen 3: Al ser una fotografía de una sóla parte del cuerpo detallada (en este caso, las manos), la imagen pasaría a tener un tipo de plano detallado.

LA ESCALA: PLANOS MEDIOS





La primera fotografía es de plano medio y la segunda es de plano americano. La única diferencia que hay entre estos dos planos es que en el plano medio se "corta" un poco más el margen de la imagen con respecto a la fotografía de plano americano.

lunes, 26 de octubre de 2009

LA COMPOSICIÓN: Armonía





Podemos observar que en esta fotografía predomina la armonía por su orden que nos muestra y regularidad.

LA ÓPTICA: Congelación








En estas dos fotografías predomina la congelación porque parece que las gotas de agua se quedan así para siempre y no se bajan para el agua.

LA ÓPTICA: Cinetismos





Aquí podemos observar claramente esta fotografía cinética por la velocidad que lleva el coche, ya que, deja hasta las líneas blancas marcadas.

LA ÓPTICA: Profundidad de campo





En esta fotografía vemos muy bien la profundidad de campo por lo infinita y profunda que vemos la cadena.

LA ESCALA: PLANOS GENERALES









  • Imagen 1: en esta fotografía se reflejan las caraterísticas propias del gran plano general ya que lo importante de la foto es el escenario y no la figura humana que apenas se percibe.
  • Imagen 2: es un plano entero porque la figura humana aparece de arriba a abajo en el encuadre.
  • Imagen 3: se trata de un plano de conjunto, en ella se perciben un grupo de figuras que presenta una relación entre sí.
  • Imagen 4: fotografía con plano general que muestra una visión de conjunto de un ambiente. A diferencia del gran plano general, aqui se percibe mucho mejor la figura humana.

LA ÓPTICA: Desenfoque





Esta fotografía es claramente de desenfoque por la poca imporatncia que se le da a las pequeñísimas flores que se ven al fondo de la imagen y algo más importancia que tiene el paisaje.

LA ÓPTICA: Enfoque





Esta fotografía es de enfoque (enfoca a la abeja) porque lo mas llamativo e importante es la abeja y todo lo de mas está en un segundo plano y ademas un poco mas borroso.

LA ÓPTICA: Gran anular





Es ta fotografía es del tipo de objetivos fotográficos como es el gran anular que lo podemos observar en esta fotografía. Esta fotografía destaca por su forma que parece que es redonda y ves todo lo de tu alrededor; por curiosidad podemos decir también que así ven lo peces.

viernes, 16 de octubre de 2009

RELOJ

jueves, 15 de octubre de 2009

SIMBOLOGÍA DE LOS COLORES





En esta fotografía lo que pretende el autor es llamar la atención de la niña que va a morir y por eso le pone el color rojo y no otro color. Lo hace a conciencia para que se note mas la tragedia.

EL COLOR: CARGA SIMBÓLICA CLARA


En esta ocasión, la imagen simbólica del sufrimiento del árbol muerto fue la que propició la toma.
Se titula: LAMENTO... el paso del tiempo.

Representa un claro ejemplo de fotografía con una carga simbólica clara.


EL COLOR: ARMÓNICA Y DE CONTRASTE









La primera fotografía es armónica porque te transmite limpieza, tranquilidad y una iluminación suave pero a la vez alegre en la que vemos como son casi los mismos colores. La segunda fotografía es de contraste porque vemos como son dos colores muy chillones y llamativos.

martes, 13 de octubre de 2009

EL COLOR: LUMINOSIDAD Y SATURACIÓN









En la primera fotografía vemos que es de luminosidad por toda la luz que le entra a la fotografía y por no tener ninguna sobra; mientras que en la segunda fotografía lo que vemos claramente es lo saturada que es, una fotografía muy recargada de colores vivos. También podemos decir que estas fotografías son de Ouka Leele.

lunes, 12 de octubre de 2009

FOTOGRAFÍAS DE TAMAÑO






Estas fotografías muestran dos vallas publicitarias en las que destacan por su tamaño. El tamaño condiciona la sensación del espectador ante una imágen; normalmente lo que se intenta conseguir con estas fotografías de tamaño es sorprender al receptor, ya que, al ampliarlas las vemos mucho mas grandes.

ESTILOS DE ILUMINACIÓN


















La primera fotografia posee una luz tonal, la segunda, es de luz directa ya que resalta texturas y contrastes de luz/sombra. La tercera nos muestra un ejemplo de luz difusa ya que se suaviza la imagen eliminando contrastes y texturas, el estilo de la cuarta es de claroscuro ya que predomina la luz directa. Y la ultima fotografia no presenta ningun tipo de iluminación.


EL FORMATO










Estos son tres ejemplos en los que la imagen destacan por su tamaño. Se trata de una composición de varias fotografías creadas por John Baldessari

viernes, 9 de octubre de 2009

UTILIZACIÓN DE FORMAS ELEMENTALES CON PROTAGONISMO


En esta imagen se muestran varias formas elementales como por ejemplo el circulo y el triangulo que provocan sensaciones de tensión, equilibrio y perfección. "La forma es uno de los signos básicos de la imagen".

UTILIZACIÓN DE LA LÍNEA CON PROTAGONISMO


En esta imagen vemos una fotografía en blanco y negro resaltada con lineas curvas que transmiten una sensación de movimiento, cálida y blanda. "La línea es la huella de un punto en movimiento".

UTILIZACIÓN DE LA TRAMA DE PUNTOS CON PROTAGONISMO


Esta fotografía se compone mayormente de una unión de puntos que forman una trama de puntos. En este caso la trama de punto no expresa nada pero en ocasiones puede adquirir un importante valor expresivo.